
服装制版培训
1.立体裁剪:立体裁剪穿插在版型设计,特殊造型处理上。
2.缝纫
手缝基础、机缝基础、熨烫基础、裤子的缝制、衬衫的缝制;带里布女西装的缝制
3.服装结构设计
一位好的服装设计师如果不懂得制版与工艺,那就称不上是真正的服装设计师。这部分主要学习的知识是制版,结构设计。和后面的立体裁剪知识结合起来更是如虎添翼。
服装设计提升和综合训练
1.设计理论与服装面辅料
服装史论讲解西方服装史,了解从古代服装到18-20世纪的服饰特征及著名服装设计师
讲解中国服装史,了解从先秦时期到元、明、清时期的服饰特征及现代服装特征
2.设计风格
通过常见的服装设计风格赏析,了解服装设计的演变规律及发展趋势
3.艺术流派和文化思潮对服装设计风格的影响
服装色彩了解色彩分类及属性,掌握服装配色原则及方法,了解撞色搭配和顺色搭配
讲解色彩在服装设计中的运用,掌握色彩在服装企划和服装款式设计中的运用
4.服装面料
了解服装面辅料原材料的分类以及面料特性
了解服装面辅料的一般图案工艺
了解服装面辅料的基本分类及在服装设计中的应用,了解面料的二次设计
服装面辅料的市场实地调研考察
5.设计综合实训
1)服装企划:了解服装企划中商品定位分析,市调分析;商品上市计划的内容,做好商品上市的细分计划;商品的预算内容,做好采购及销售预算;案例分析与实践操作
2)设计实训:服装设计款式图及效果图的综合训练;服装工艺单强化训练;系列服装从设计构思到设计实现的创作
3)主题创作:利用平面制版技术及服装工艺手段完成个人设计作品的制作;合理使用立体剪裁方法及服装工艺技术完成个人设计作品的制作
4)职业素养与就业:管理沟通心态与服务、职场商务礼仪、沟通与口才强化、职业素养提升、团队合作,创业指导、实习与预工作

服装设计师的荣耀与悲哀-写在时装周之后
1.浅谈上海时装周
此次的主题是“服装设计师的荣耀与悲哀”。四大时装周在每年的9月份进行,接着紧接着中国的时装周,比如不久前刚结束的上海时装周与北京时装周,其实全国各地还有很多其他的时装周,如宁波、深圳、武汉、重庆等地。
如果你关注时装周的话,应该会注意到现在国内外比较活跃的时装周有北京的中国国际时装周、深圳的时装周、国外的四大时装周。就我个人的感受而言,我认为现在全世界有活力的时装周应该是上海时装周。上海时装周定位的目标群体是新锐青年设计师,大家都知道青年这个群体本身是有活力的群体!
上海时装周的一些设计师的作品可以说是超越了四大时装周的水平的创造力,他们的所创造的作品,可以看得出他们对设计的热情、对生活的热情,所以我个人更偏爱于现在的上海时装周,并且我从2005年就开始关注上海时装周,可以说上海时装周走到今天是非常不容易的。
上海时装周早期也经历过没有充足资金的状态,但是由于有国有企业和上海市政府的支持它才能发展得如此快速。现在,上海时装周也成为了上海市的一张名片。
前几年,上海时装周的官方日程中有很多品牌都在变化,现在开始有不少品牌开始长期的参与上海时装周,这也是对上海时装周平台的一种肯定。其实国外四大时装周每一年的名单还是比较固定的,但是国内时装周的品牌名单目前还是经常更替的。
2.崛起的中国原创设计师
现在上海时装周出现了很多非常优秀的设计师,尤其是在蕾虎Labelhood这样的平台上。我记得去年在上海时装周举办的一个论坛上演讲的时候,曾有人问我怎样看待像蕾虎Labelhood这样的平台。
蕾虎Labelhood里面很多都是先锋式的设计师。从一个设计力量成长的角度来说,它能对中国设计进行一定程度上的激发,这种是非常可贵的。虽然这些品牌不一定都能够在商业上取得很大的成功,但是从创造力可持续发展角度和帮助大众提高审美的角度来说,我认为它是有存在的必要性。
现在的媒体也对本土设计师出现了一种像追捧的状态,但是十年前基本上没有真正关注本土设计师的媒体。这些对本土设计师来说肯定是好事,因为他们所受到的关注已经远超过从前了。
但是客观的来说,大众对本土服装设计师的关注的点,依然是远远不够的,它还是处于一个小圈子文化的状态。同时大家也要意识到,设计师品牌本身就是属于细分市场和小众的一份子,它的定位已经决定了它不可能是走大规模化的路线,也不可能走大众路线。
3.如何定义设计师品牌?
设计师品牌跟大众品牌的差异在哪?我们怎么去定义设计师品牌?
基本上来说,设计师品牌是以个人的设计语言为导向的一种设计方向。大众品牌更多的是以市场目标消费群体的市场为导向的一种设计方向,所以它的设计思路、设计管理的方向其实是不太一样的。
因为设计师品牌,更强调的是自己个性化的语言,所以这就决定它属于小众而非大众。因为当它成为一种大众接受的东西时,它就缺乏了个性。
所以从这个角度来说,很多的设计师品牌终都会陷入一种追随市场的痛苦,这也是我想跟大家说的,其实大部分服装设计师真实的生活和工作状态,并没有他们在媒体上显现的这么的光鲜亮丽.